《疯狂的麦克斯：狂暴女神》不能说难看，“不疯魔也成活”，虽然这活可能少了一点能量和魅力。从前作癫狂气质、扁平框架却真正做出了某种创世感的狂暴旅程，到这部退回到了英雄成长、略带悲剧气息的女战神诞生，这种风格和表达上的改变，确实可能带来一定的心理落差，但是整个叙事链条的相对完整、最高规格的场面设计和实现以及老米勒那份并不坐吃老本而是依然求变的真诚和固执，还是让本片足以成为年度级的大银幕必看之作。
该片是《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》的前传，讲述了复仇女神弗瑞奥萨惊心动魄的成长史。年轻的弗瑞奥萨从原本的家园被掠走，落入军阀狄门特斯领导的帮派手中，在穿过荒原时，他们来到不死老乔所掌管的堡垒。在两位暴君争夺统治地位的同时，弗瑞奥萨必须在重重考验中活下来，并想方设法寻找回家的路；她也逐渐成长为利落酷飒的狂暴女神。
影片的剧情不怎么新奇，复仇之路。出彩的是女主这个角色本身。全场惊艳到我和同事两次，一次是小时候的金蝉脱壳，一次是大逃杀的时候被碾碎了手臂。我看过的超级英雄的影片很多，之前的很多女超英的成功，都有着依附男性的内核，女超英更像是一个不容被侵犯的神圣的花瓶。而弗瑞奥萨不一样，那两次让我惊艳到的场景，都是她的战损时刻。让我感受到了末日下的公平。只有这种公平存在，才会让弗瑞奥萨这个人物更加的立体，她的聪慧过人，她的能力卓群，她的一切都源于自身的能力。心思缜密，目标明确，在一次又一次战斗中反思成长，造就了成熟体弗瑞奥萨。
虽然比上一部减少了刺激震撼的动作场面，这部前传仍展示出导演对故事的掌控力，以及一如既往的废土美学风格。天才之处在于章回体，用章回体来不断构建音响与画面上的高潮来弥补镜头运动的相对单薄。海姆的幽默辅以主角的痛苦闪回，在接连不断的追逐戏中刺激感官和大脑，达成多层次的颅内爽感。失败在最后锤哥的奇怪哲学思辨，“补偿”这一概念并没有提及过，用“回不来的东西让你面对现实刺激”来简单诠释主角未免有些太失偏颇了，反而让高潮在此中断，却又啃不明白到底要进一步定义主角什么。复仇就是复仇，杀人偿命而已。
说实话，我并不感觉女主哪里“狂暴”，反而觉得她好隐忍啊：眼睁睁看至亲受虐而死，这些年一直都一个人独自承受，我无法不痛。她好像软弱无力的我的反面，主动离开收养自己的杀母仇人，逃离表面平和的废土后宫，舍弃一条胳膊逃出困境，在这些看似不容易的路面前，我都没勇气做出和女主相同的抉择。我想这就是力量感和信念感吧。尽管女主这么悲惨，但观众仍然可以相信，她可以经住任何苦难，可以挺过重重难关活下去。
这不是一部爽片，而是一部反类型片，而“不爽”恰恰是这部电影好和新的地方所在。这个系列的招牌卖点其实除了动作，便是废土末世背景下对人类社会道德的重构，而这种重构的道德又必然是极其弱肉强食的丛林法则，以男性力量为绝对崇拜的。那么在此世界观中，一个女性主角如何立足就是大难题，她要么依附于男性领袖成为生育机器，要么成为一个新的“男性”——也便是大部分陈词滥调的所谓“大女主”动作电影的常见套路。但乔治米勒却给出了不落俗套的答卷，最被观众期待的第三幕，主角与反派终于对决，却将关键的杀戮场面一带而过。这便是导演给出的第三种解法：我会在暴力中竭尽所能生存，但我绝不与暴力为伍。
